服装设计师是怎样炼成的？

   现在很多服装设计专业的学生找不到工作，但其实很多真正大学出来的毕业生所谓的"专业基础"，很多就是有点画时装画能力，其他知识能力却很匮乏，很多毕业生画出的设计图，根本无法用，很不专业，因此面试失去了很多机会！对于刚出道的服装设计师，设计稿画的专业不专业基本就决定了机会的多少。等你做到主设，设计总监了，你可以不用画或者随便画一下，都没有问题，这就是行业的潜规则。当设计师做到总监级别的时候，就不在于画的好坏，而是服装做出来后的效果和销售成绩。商业型的设计师已经成为设计界的大趋势，如何让自己成为一个暴款王呢？

今天结合我的工作经验随手写了几点，也希望对大家有所帮助。 

1、灵感来源：（这是很多新手设计师最关心的事） 

　　“不知道设计师应该做什么？”这是大部分设计师头疼的问题，就算是碰上工作多年的设计师，也会遇上这种瓶颈。基本上现在流行都是日韩抄欧美，品牌抄日韩或欧美，批发抄品牌．日韩款重结构、版型、面料、做工、细节等等，由于中国的技术问题，达不到欧美的那种缝纫技术，只有在款式和配搭上突显特色，日韩的款式是很好的取材和模仿对象

　　在设计师开发每季服装的时候，有几个必须要做的事情，首先就是看国外的发布会，自己总结流行趋势和色彩（这个最好是自己先总结，然后再去看一些比较权威的机构总结出来的，那样对你自身的能力又是一种锻炼和提高）；然后翻看公司往季的产品开发画册，总结出公司的款式风格（千万别小看这点，30%的设计师根本不知道自己公司的风格，就会做出与公司产品不对路的服装来），将国际的流行趋势套在本公司风格上加以分析，基本上来讲服装流行是两年内变化不明显的．其实为什么设计师要做这种分析呢？这就是锻炼你的眼力和流行判断力 

　　咨讯收集是开发工作的必要环节，不要坐那里死想款式．一个好的设计师就是一个巨大的资源库，善于对不同的资讯进行分组收集，再刻录成光碟以备留档，搜图搜款人人都会，但是试问一下，你知道去年某个月什么样的产品卖的好吗？也许去年的那个时间你很清楚，但是人的记性是随着年龄的增长，会有很多想不起来的事情，如果你每个月都有为自己做资料留档工作，是不是在查找时方便很多呢？都说过流行两年内变化不大，网络资源是随时更新的，不要指望人家还会帮你保留旧资源．老实讲，在你没有款，脑子空白的时候，只要翻看一下自己收集的图片资源，马上灵感就能来．关于收集工作要看个人的性格，我的观点是好记性不如烂笔头，把自己认为有价值的资源都保存下来。

2、款式分析能力－如何看一张服装图片?

（1）、色彩: 

    服装的色彩是视觉的第一感官衍生的东西,看一张服装图片,先看色彩.我们在学校的时候都学过色彩构成,你能看出一张图片上,服装所运用到的色彩来吗?现实中,我们会说,这个色很正/这个色有点怪/这个色很旧~~~~~,大师们在设计服装时,会十分在意服装的用色和色彩上的搭配组合,同样的款式,颜色上的区别就能带给你新旧的感觉,不是吗?在口语交谈时,别人问你,明年流行什么颜色?你说灰色,但是灰色是个广义的说法,不同纯度的灰就能看出年轻和陈旧的感觉来.所以,色彩是你在看图时需要第一反应的感觉.先分清楚用色的纯度,再留意色彩的组合搭配. 

（2）、款式: 

   相信大部分设计师在看图时都是先看到款式的,也许不需要我多说,请你用非常书面化的文字告诉我图片的款式(请参照流行趋势那本书关于款式结构的书面说法).就像别人说农夫装,你的脑袋里要马上反应出来相关的款式,人家说维多利亚衬衫,你要马上给出款式,不是说你就看见一个夹克或风衣,或外套,或裙子~~~~~那样的分析是不准确的,我这里并不是要搞什么学术研究,只是这种方法特别针对一些看过就忘记的朋友,一张图看了等于没看,为什么呢?因为你根本没有思考和分析过,逼迫自己去特意的做这种练习,通过看图片来分析结构,不相信的朋友可以略过,这里只写给想看的朋友,这种方法开始的时候会比较麻烦,你需要看很多辅导书来了解款式的结构,但是如果你有一定积累以后,很快就会发现自己的知识又上了一个台阶。

（3）、搭配: 

    品牌注重产品组合和搭配,批发却是单品精品路线,对于做批发的设计师来说,这方面比较薄弱,国外和日韩的搭配有很大的区别,通过看一张图片来了解搭配上的新元素. 

（4）、单品细节：

    细节包括什么呢?很多很多~~~~~比如:局部的工艺/车缝线迹/装饰手法/辅料搭配等等. 

（5）、面料: 

    面料是体现一件服装价值感的重要因素,很多做批发的设计师对面料是相当薄弱的,拿起一块面料,摸不出质量的好坏,摸不出面料的价值感,这对一个设计师来讲是很致命的,如果你要做一个合格的设计师,想将自己的设计之路再走的更远一些,那对于服装的面料,你一定需要下时间去研究,图片上的款式是用什么面料做的?你能说出来吗?对于那些经常去参加全国面料展的设计师来说,你们有很好的条件和机会,多问你们的总监或者参展单位,多学习对于面料的识别. 这些面料感觉经验都从打样衣打出来的，什么面料打出什么款式，呈现出什么样感觉，这都是要从打出的样衣感受到的！

（6）、服装结构: 

    这点其实也可以归到服装款式里来讲,但是单独把这个提出来,就是体现服装结构设计对于一件服装来说的重要性.都知道什么叫服装结构吗?这个就是体现你对制版懂多少了？不要完全以为制版都是制版师的事，跟自己关系不大，那你就大错特错了！我在这里就不多说了。

（7）、服装的搭配品 

    钮扣\项链\胸花\皮带\鞋子\帽子\手袋\背包~~~~~~~这些你有留意吗?它们是一件商品得以热卖的重要组成部分,你可不能把这些给忽略了啊。

（8）、卖点

    很多设计师到现在都对服装的卖点很模糊,就算实物到了手里也分析不出卖点来,其实这没什么,即使是多年的服装销售人员,也会有分析不出的时候,但是我们必须具备这种能力,一场服装秀对国外的大师们来讲是很重要的,秀上的每一件衣服都是大师向人们展示他们新一季的商品,不要以为国外的服装设计师就不需要吃饭,他们的东西卖不出去的话一样是要滚蛋的,我们有的时候看一场秀会觉得服装设计的很夸张,称为作秀的衣服,但是作秀的服装只是一部分,很多挂到品牌店里的服装并不像秀场上的那么夸张,其实衣服还是那一件,但是为什么我们看的时候会感觉差别那么大呢?设计师在走秀的时候,将他们的设计产品组合搭配过以后,模特的发型,妆容;现场的灯光,音效;辅配的手袋,围巾,鞋子;再加上动态的展示,让产品一下子丰富了起来,但是不可能每个消费者会像模特那样特意的去整套配齐,设计师想卖的还是产品,也许每季下来80套组合的产品,最后能卖的不过几件及其简单的单品,但是服装这个行业,几件的利润就足以支撑起一个品牌的运作了.. 

   设计师学会分析产品卖点,这对于你的设计工作是有直接的利益,一件产品能够上市,就表示有其卖点,不是吗?